歌之咏之不足，而舞之蹈之，是舞蹈之。
舞蹈是肢体的展示，更是内心情绪的表达。
舞蹈动作不是单一的数拍子，在舞蹈中，音乐占了很大一部分，听懂音乐决定了跳舞是否有舞感。
要学会听音乐，音乐中的节拍，节奏，重音，用了哪些乐器，音色，哪种乐器底音，哪种乐器作为主旋律，装饰音……。如果把这些都听明白了，舞感绝不会差。
学舞蹈最先学动作，我们最先就是去模仿，模仿动作。舞蹈最先跳动作，跳到最后，动作反而没那么重要，你的一些小的范，小的微表情，才最重要，也是你的特点。
学会动作是最基本的，但有时候感觉我们把太多的注意放在动作上，反而忽略了音乐本身，在舞蹈中为了记动作而发愁，忘了去享受音乐，跟着音乐的流淌去跳舞。音乐像心跳图一样，有高低起伏，随着它的起伏去跳舞，会觉得特别的舒服顺畅，就像你坐在一条小船上，去感受水的流动一样。
舞蹈亦不是学完动作，合完音乐就行了，是越磨越好，跳10遍和跳100遍有很大区别。
好的舞蹈，即便跳很多很多遍都不会觉得腻，每跳一遍都会有新的感受。而且随着自己经历的增长，会有不同的感悟，跳出来会给人不一样的感受。
跳舞时，老师说要注意表情，当你真正沉浸在一段音乐中时，你自然而然就会有表情，发自内心的，是最真实的状态。
我们每个人经历有限，但在舞蹈中，你可以是勇敢的，妩媚的，温柔的，敏感的，果敢的……，你可以体验不同的人生，忘记生活中的烦恼，完全沉浸在音乐的故事中，然后有了新的体悟和启发。
生活中，也许你总是把自己禁锢在自己设置的“壳”里，在舞蹈中，你可以无限扩展自己的气场，无限扩大，仿佛占据整个舞台，也可以把自己缩得很小很小。你的全部细胞随着音乐起舞，那些不快乐，堵塞的细胞随着音乐的震动重新排列，整个人仿佛又流动了起来。我想着这就是舞蹈和音乐带给我们的好处，让我们迷恋。
舞蹈让人自律，为了学好舞蹈，我们每天坚持练基本功，开始会觉得很丑，但当自己重复地练一个动作一段时间后，慢慢就会看到自己的进步。不是有研究表明吗：21天以上的重复会形成习惯；90天的重复会形成稳定的习惯。
我曾经也有那段难熬的过程，有段时间脚崴了，跳不了舞，于是每天要求在镜子前练老师教的一段手臂组合，每天10分钟，就坚持，也没管质量，两三个月练下来，有很大进步，基于这样的成功经历，在学习舞蹈的过程中，我会把这样的经历用于接下来舞蹈的学习中，比如我一周上两节舞蹈课，学成品舞。我会每天跳几遍，大概也只会花十几二十几分钟，从最开始的不熟悉，到对于音乐越来越熟悉，对舞蹈中的动作越来越了解，当你明白了音乐和动作的贴合，舞蹈就会越有质感，更好地融入你的感情。你会觉得跳起来特别顺，特别爽。
这样的行为模式，你自然而然也会运用到生活中，你不再急躁，学会了坚持，就每天一点点地去做，时间会给你回报。
还有一个感悟，我学舞蹈，感觉百分之八十，我都是在找方法上，一旦方法对了，只要每天坚持去练，就能有很大的进步。
舞蹈的魅力就在于永远能跳得更好。
你可以跳给别人，也可以跳给自己，比如一首欢快的歌，其实你也可以跳出你的悲伤，你的回忆。所以每个人听到同一首歌，他都会有自己的理解和感受，同一首歌带给每个人不同的感受，正如 “一千个读者，就有一千个哈姆雷特”。
跳舞的时候，你一定是打开胸腔，打开心，所说的框架，就是你觉得你是有能量的，向四周散发，而不是一直畏畏缩缩，将自己缩在一团跳舞，如果这样的话，舞蹈不会给你带来改变。
我们从最开始都是很敏感的，但随着成长，为了不受到伤害，我们会关闭自我，远离伤害的同时也远离了快乐。
跳舞就是让我们的身体，心灵再次敏感起来，让我们打开心，去感受内在和外在的世界，去感受生命的感动。